Geçmişin Sanat Terapisi: Sanatta Rahatlık ve Teselli Bulmak
Günümüzde sanat terapistleri, hastalarının kaygı, bağımlılık, hastalık veya ağrıyla başa çıkmasına yardımcı oluyor. Terapistler, danışanlarını, örneğin resim yaparak duygularını keşfetmeye veya zor bir deneyim üzerine resim yaparak düşünmeye teşvik edebilir. Sanat, insanların kendilerini ifade etmelerine ve duygularını keşfetmelerine yardımcı olmak için kullanılır.
Bununla birlikte, geçmiş yüzyıllarda sanat terapisi büyük ölçüde farklı bir biçim aldı. Belki de geleceğe geçmenin bir yolu olarak, geçmişin bu pratiğini bugüne getirmenin zamanı gelmiştir.
Isenheim Altarpiece, 500 yılda çok az değişmiş gibi görünen ahşap çerçeveli evleri ve dolambaçlı patikaları olan bir şehir olan Fransa'nın ortaçağ kenti Colmar'da eski bir manastırdan müzeye dönüştürülmüş bir 16. yüzyıldan kalma heykel ve boyalı eserdir.
Altarpieces kiliseleri süslemek ve hikayeler anlatmak için uzun zamandır kullanılıyordu, ancak Isenheim Altarpiece ek bir terapötik işlev sundu. Hastaları önemseyen dini tarikat, Antonitler, hastanelerindekilere sunak parçasını görmeyi “emretti”. Hastaları Isenheim kilisesinin koro alanına götürdüler, orada onlara taze ekmek ve aziz şarabı, otla aşılanmış bir şarap. Bu sessiz alanda hastalar sunak parçasını oluşturan resimler üzerinde meditasyon yapabiliyordu.
Isenheim Altarpiece'in merkezi panelinde veba ile enfekte olmuş çarmıha gerilmiş bir İsa sergilendi. Orta Çağ'daki Avrupalılar için dini sanat, sosyal hayal gücü üzerinde belirli bir güce sahipti. Hıyarcıklı veba hastaları, benzer şekilde acı çeken Mesih'in imajından büyük bir teselli bulacaklardı. Resim onlara Mesih'in bedeninin kendileri gibi harap olduğunu, acılarını anladığını ve yalnız olmadıklarını söylüyordu. Hastaların ve ölmekte olanların en derin kaygılarını sessizce giderdi: bedenin çürümesi, acı, izolasyon.
Yüzyıllar boyunca, Isenheim Altarpiece sayısız sanatçı ve yazarı etkilemeye devam etti. Amerikalı romancı Francine Prose, sanat terapisi olarak kullanılmasıyla özellikle şaşkına döndü. Sunak parçayı hayat değiştiren bir şey olarak gördüğünü anlattı ve “Tarihimizin bir noktasında bir toplum, sanatın yapabileceği şeyin bu olduğunu düşündü: sanatın küçük bir rahatlık ve teselli mucizesi gibi bir şey başarabileceğini düşünüyordu. . "
Sanat bugün hâlâ bir teselli ve teselli mucizesini başarabilir mi? İnsanlara ölüm oranlarını hatırlatırken aynı zamanda korkuyu hafifletebilir mi? Bir yandan umut aşılarken bir yandan da kaçınılmaz olanın habercisi olabilir mi?
Antonitler, Isenheim Altarpiece'i görmeyi tavsiye ettiğinde, demek hayat değiştiren olmak. Hasta ekmek yedi, şarap içti ve mecazi olarak tabloyu tüketti. Ve bu tüketim kişisel dönüşüme izin verdi. Hastalar, ölmekte olan Mesih'in imajına açıldı ve dayanışma yoluyla rahatladı.
Bugün sanatı da tüketiyoruz. Nitekim, Isenheim Altarpiece şimdi ödeme yapabilenler için sergilenen birinci sınıf bir müzede oturuyor. Ama sanatın bizi dönüştürmesine izin veriyor muyuz? Sanatın bize sonsuzluğumuzu hatırlatmasına ve kırılganlığımızda bizi rahatlatmasına izin veriyor muyuz? Yoksa bunu yalnızca, yaratıcı ifadenin paralı çalışmaları olarak mı görüyoruz? Ya da daha da kötüsü - sosyal statünün bir sembolü olarak mülkiyeti? Sanat sahibiyiz ama bizi şekillendirmesine izin vermiyor muyuz?
Hayatta iyi, doğru ve güzel olan şeylerin geri kalanıyla birlikte sanatın belki de telafi edilemeyecek şekilde metalaştırıldığına inanıyordum. Sonra sunağı kendim görmek için Fransa'ya gittim.
Alan, yeterli tanımlamaya izin vermiyor. Sunağın çoklu katmanları, hikayeleri, heykelleri ve resimleri çok zengindir. Fransa'da gördüklerim, başyapıtın hayat değiştiren etkisini sürdürdüğünü benim için doğruladı. Sanat hâlâ teselli ve teselli mucizelerini gerçekleştirebilir.
Colmar'da günümü Isenheim Altarpiece'i her açıdan inceleyerek geçirdim. Önceden hazırlandım ve araştırmamı her özelliğini yansıtmak için çizdim.
Günün sonunda sanat eserine bakan balkona çıktım. Detaylarını inceledim. Şimdi hepsini aynı anda almak istedim. Ama yukarıdaki görüşüme göre, dikkatimi çeken resim değildi.
Saat gecikti ve müze neredeyse boştu. Sadece iki kişi kaldı. Bastonla yürüyen ince, orta yaşlı bir adam, panelden panele yavaşça karıştırdı. Sanki ayrılmaktan nefret ediyordu ve ilacının her damlasını sıkmaya çalışıyordu. Bir bankta, şekli bozulmuş Mesih üzerine meditasyon yapan, gevşek beyaz bukleli küçük, yaşlı bir bayan oturdu.İkisi büyülendi ve ben de onların büyüsüne kapıldım. Kırık ve yaşlanmışlar, sanatın güzelliği içinde içiyorlar ve farklı bir boyutta teselli alıyorlardı.
Bu gönderi Maneviyat ve Sağlık izniyle.