Nasıl Yaratırım: Sanatçı Jolie Guillebeau ile Soru-Cevap
{Jolie Guillebeau’nun resimleri}
Jolie Guillebeau sadece bir sanatçı değil. Aynı zamanda bir hikaye anlatıcı. 2010 yılında 100 günde 100 resim yapmaya başladı.
O yaptı.
Birkaç yıl ileri sar ve o hala her gün resim yapıyor. Aslında, her gün sanat eserinin bir anlık görüntüsünü ve beraberindeki bir hikayeyi içeren bir e-posta gönderiyor.
Guillebeau, yaratıcılık kaslarını düzenli olarak esnetiyor. Aylık dizimiz için yaratıcı süreci hakkında sohbet etmesini istemek hiç akıllıca değildi.
Aşağıda Guillebeau, çalışmalarına neyin ilham verdiğini, kendinden şüphe duymanın nasıl üstesinden geldiğini, yaratıcı fikirlerini akıcı tutmasının akıllıca bir yolunu ve çok daha fazlasını paylaşıyor.
Guillebeau ayrıca kitabı yarattı Her Yerde Güzellik: Taşınabilir Bir Galeri, Bu eserlerle ilgili en sevdiği 100 resim ve hikayeyi içeren eser. Guillebeau hakkında daha fazla bilgiyi web sitesinde bulabilirsiniz. Günlük resimlerinin olduğu bir e-posta almak için buradan kayıt olabilirsiniz.
1. Yaratıcılığı artıran aktiviteleri günlük rutininize dahil ediyor musunuz? Eğer öyleyse, hangi aktiviteleri yaparsınız?
Evet. Benim için en büyük yaratıcılık artışı kamusal sorumluluktur. Bu yüzden günlük resim pratiğim gibi halka açık bir projeye taahhüt vererek kendimi her gün bir şeyler yapmaya zorluyorum.
Yine de, yaratıcı kolektifim (Kari Chapin'in dediği gibi) yaratıcı olarak da büyük bir destek. Arkadaşlarımla iş birliği yapmayı seviyorum ve bu telefon görüşmeleri veya kahve randevuları yaratıcı enerjim için büyük bir darbe oldu. Diğer yaratıcı insanlarla zaman geçirdikten sonra her zaman enerjik ve heyecanlıyım.
2. Çalışmanız için ilham kaynaklarınız nelerdir?
Renk. Hikayeler. Şiir. Gün içinde kutlamayı hak eden o küçük anları, benden başka kimse fark etmese bile. En sevdiğim Mary Oliver alıntısı, “Bir hayat yaşamak için talimatlar: Dikkat edin. Hayretler içinde olmak. Bunu anlat. " Ben böyle yaşamaya ve resim yapmaya çalışıyorum.
Hikayem veya resmim onlara kendi hikayelerinden bir şeyi hatırlattıktan sonra biri bana e-posta gönderdiğinde de gerçekten ilham alıyorum. Bu e-postalar günümü süslüyor ve onları Gmail'de bir klasöre kaydediyorum, böylece kendimden veya işimden şüphe ettiğimde onları tekrar okuyabiliyorum.
3. Dikkat dağıtma, kendinden şüphe duyma ve başarısızlık korkusu gibi yaratıcılığı ezebilecek birçok suçlu vardır. Yaratıcılığınızın önünde ne durur?
Kendinden şüphe etmek çok büyük. Çalışmamın geçerliliğini sürekli sorguluyorum. Daha da kötüsü, alaka düzeyini sorguluyorum. Ama uzun zaman önce, bir şeyler yapmaya ve yargılamayı başkalarının yapmasına izin vermeye karar verdim. Her zaman işe yaramıyor, ancak kendime eleştirmen değil, yaratan benim olduğumu hatırlatmak bazen bu engeli aşmama yardımcı oluyor.
4. Bu engelleri nasıl aşarsınız?
Diğer içerik oluşturucularla bağlantılar. Hepimizin korkulu ve şüpheli olduğumuzu bilmemize yardımcı olur. Resimlerime bağlanan insanlardan gelen e-postaları yeniden okudum.
5. Yaratıcılıkla ilgili en sevdiğiniz kaynaklardan bazıları nelerdir?
Sonra Steven Pressfield’ınSanat Savaşı kariyerimin başlarında mükemmel bir tekme idi - özellikle profesyonel olma konusundaki tavsiyesi. O kitaptan aldığım en sevdiğim şey, "İşini ciddiye al ama kendini ciddiye alma" oldu. Bana işimin öz değerimin bir uzantısı olmadığını, tehlikeli bir tuzak olduğunu hatırlatıyor.
İşimin berbat olduğu, dolayısıyla ben korkunç bir insan olduğum fikri, yaratıcıların benimsemesi kolay bir kavramdır, ancak işimi bir kişi olarak kimliğimden ayrı tutabilirsem, o zaman daha iyi işler yaratırım ve daha kolay uyurum geceleyin.
6. Yaratıcı meyve sularınızın akışını sağlamanın en sevdiğiniz yolu nedir?
Paleti oluşturmak için küçük ritüeller yaratıyorum. Şövalemde büyük kırmızı bir yoga topunun üzerine oturuyorum, küçük boya lekelerini sıkıyorum ve konseptim ve kompozisyonum hakkında net bir fikir edinmek için boş tuvale birkaç dakika bakıyorum. Sonra 30 dakikalık bir zamanlayıcı ayarlıyorum, fırçamı alıp başlıyorum.
Zamanlayıcı çalıştığı sürece çalışmaya devam ediyorum. Çaldığı anda, kendimi tablodan koparıyorum ve birkaç dakikalığına başka şeylere bakıyorum - genellikle e-postamı kontrol ediyorum veya Facebook'a giriyorum (kötü alışkanlık!).
Sonra taze gözlerle geri dönüp zamanlayıcıyı tekrar ayarlayabilirim. Bu beni resim üzerinde fazla çalışmaktan alıkoyuyor ve zamana ayak uydurmak zorunda olmadığım için beni "bölgeye" daha hızlı sokuyor. Zamanlayıcım yoksa, kendimi tabloya dahil olacağım ve zamanın nasıl geçtiğini anlayamayacağım ve önemli bir şeyi unutacağım için endişeleniyordum.
7. Yaratıcılığı geliştirme konusunda okuyuculara tavsiyeniz nedir?
Bir şeyler yapın. Her gün. Yargılamayın, sadece bir şeyler yapın. Yaratıcılar yaratır.
8. Okuyucuların yaratıcılık hakkında bilmesini istediğiniz başka bir şey var mı?
Güçlüdür. Terapiden daha ucuz. Dünyada fark yaratmanın en iyi yolu bu.
