Nasıl Yaratırım: Yaratıcılık Koçu Miranda Hersey ile Soru-Cevap
Aylık serimizde, fotoğrafçılardan yazarlara, sanatçılara ve yaratıcılık koçlarına kadar herkesin yaratıcı süreçlerine göz atıyoruz.Bu ay Miranda Hersey ile röportajımı paylaşmaktan heyecan duyuyorum. Hersey birçok yaratıcı şapka takar. Yazar ve editör, yaratıcılık koçu ve Studio Mothers blogunun sunucusu. Ve o beş çocuk annesi!
Hersey ile birkaç yaratıcılık çalışması için şimdiden röportaj yaptım ve onun ilginç içgörülerine ve değerli ipuçlarına bayılıyorum. Yaratıcılık ve annelik üzerine yazdığı e-kitabı mükemmel. (Burada birkaç ipucunu paylaştım.)
Ve misyonu güçlüdür: başkalarının derinden tatmin edici, yaratıcı hayatlar yaşamalarına yardımcı olmak.
Hersey’in çalışması birçok yayında yer almıştır. Boston Globe, Boston Globe Dergisi, Yabani Elmalar, Sun Dergisi, Bay Area Ebeveyn, Ebeveyn İncelemesi, ve Olağanüstü Ebeveyn.
"Öğrenmeyi Öğrenmek" adlı kısa öyküsü, 2004 Raymond Carver Kısa Kurgu Ödülü için kısa listeye alındı. Massachusetts kırsalında yaşıyor, mutlu bir şekilde insanlar, kitaplar ve hayvanlarla dolup taşıyor.
Bu şüphesiz en sevdiğim röportajlardan biridir. Umarım beğenirsiniz!
1. Yaratıcılığı artıran aktiviteleri günlük rutininize dahil ediyor musunuz? Eğer öyleyse, hangi aktiviteleri yaparsınız?
Sabah meditasyonu ile aileyi kapıdan dışarı çıkarmak arasında, her gün okumaya başlıyorum. New York Times basılı kopya olarak. Gazete, insanlar, birbirimize yaptığımız şeyler ve sanat yapmamızın birçok yolu hakkında büyüleyici hikayelerle dolu.
Makaleyi çevrimiçi olanın aksine basılı baskısında okudum çünkü elle tutulur, kaldırılması ve alınması kolay ve İnternet, e-posta ve Facebook'un kara deliği eşlik etmiyor.
Hafta içi gazetenin tamamını okumam yaklaşık 90 dakika sürüyor (spor bölümü hariç). Genelde bunun için vaktim olmuyor, bu yüzden herhangi bir günde olabildiğince çok okuyorum.
Günlük tutma aynı zamanda sabah rutinimin bir parçası - yaratıcı çalışmayı engelleyebilecek kalıntıları ayıklamanın önemli bir parçası. Kafamı temizlemeye ek olarak, günlüğümü gün niyetimi güçlendirmek için kullanıyorum. Okumak (gazetenin aksine kitaplar) da temel bir günlük aktivitedir.
2. Çalışmanız için ilham kaynaklarınız nelerdir?
Bana en çok ilham veren şey, başkalarının ortaya çıkıp yaptığını görmek onların iş. Başkalarının bağlılığı beni hiç olmadığı kadar motive ediyor: okumak Şairler ve Yazarlar ve kimin neyi yayınladığını ve kimin hangi ödülü veya hibeyi kazandığını görmek; Bookmarks Dergisi ve New York Times Kitap İncelemesi koldaki atışlar. Çalışan yazarlarla günlük yaşamlarını ve pratiklerini inceleyen röportajları okumayı seviyorum.
Yazıma giren gerçek ilham külçelerine gelince, her şey okurda yankı uyandıran ilgi çekici hikayeler anlatırken, çoğu zaman anlaşılmaz yaşam deneyimini anlamlandırmak için düzyazı kullanmakla ilgilidir. Başlangıç noktası olarak pek çok otobiyografik materyal kullanıyorum.
Yıllar önce, arkadaşım Roland Pease (şair, editör ve yayıncı) Grace Paley'in şu sözünü benimle paylaştı: "Bildikleriniz hakkında bilmediklerinizi yazın." Şimdiye kadar aldığım en iyi yazma tavsiyesi.
3. Dikkat dağıtma, kendinden şüphe duyma ve başarısızlık korkusu gibi yaratıcılığı ezebilecek birçok suçlu vardır. Yaratıcılığınızın önünde ne durur? Bu engelleri nasıl aşarsınız?
Çalışmamın iyi olup olmadığı konusunda daha çok endişelenirdim. Şimdi, devam etmekte olan herhangi bir çalışmanın bazı günlerde parlak görüneceğini ve diğer günlerde onaylanabilir saçmalık gibi görüneceğini kabul ediyorum. İşte böyle.
Bir yazar ve koç olarak, kremin zirveye çıktığı paradigmasını da satın alıyorum. Bir romanla, eğer işi yaparsanız - zanaatınızı çalışın, onlarca yıl boyunca coşkulu bir şekilde okuyun, şiir ve gözlem gücünüzü geliştirin, daha küçük parçalar yayınlayarak pratik yapın (hem kurgu hem de kurgu dışı), edebi yarışmalara katılın ve günlük veya neredeyse her gün yazın - sonunda değerli bir roman yazacaksınız. Ardından, yazı grubunuzdan düzenler ve geri bildirim alırsınız ve tekrar tekrar gözden geçirirsiniz ve ardından taş pürüzsüz olana kadar cilalarsınız.
O noktada, bu sadece bir sayı oyunu. Hepimiz dünyaya girmeden önce onlarca kez reddedilen klasikleri ve modern en çok satanları biliyoruz. Bağımsız bir yayınevinde slushpile üzerinde çalıştıktan sonra, orada ne olduğuna dair iyi bir fikrim var. Çoğu, aidatlarını ödemeyen insanlar tarafından üretiliyor. Okumuş gibi görünmeyen ve onun ve onun arasındaki farkı öğrenme zahmetine girmemiş insanlar ve kafalarına çarptığında virgül eklemesini bilmeyeceklerdi.
Hikaye yapısı anlayışı gibi bunlar da önemlidir. Profesyonel bir editör olarak bu noktada biraz önyargılıyım, ancak gerçek anlaşma olarak karşımıza çıkmak ve bir ajansın veya yayıncının canını sıkmak istiyorsanız, kendinize “editörler bunu düzeltir” demeyin. " Bir kopyasını satın alın Chicago Stil El Kitabı ve ödevini yap.
Çalışmanın bu paradigmasına kendi yolunu açan inanmak, bir yazı dini haline gelir, kendinden şüphe duymayı ve başarısızlık korkusunu uzak tutmayı kolaylaştırır. Yapı, herhangi bir yaratıcı disiplin için geçerlidir. Steven Pressfield'in yazdığı gibi, "Kendi dışından takviye arıyorsanız, uzun ve yalnız bir yolculuk içindesiniz. Kendinden şüphe etmenin cevabı kendini pekiştirmedir. Lindbergh Paris'e gitti ve sen ve ben de yapabiliriz. "
Her şey başarısız olduğunda, Pulitzer galibi John Hersey'in iki kez uzaklaştırılan üçüncü kuzenim olduğunu (veya buna benzer bir şeyin) kendime hatırlatıyorum. Hersey adını utandırmamak benim sorumluluğum, değil mi? Ve belki şansım yaver giderse, bu DNA'nın bir kısmı yazı kaslarıma girdi.
Şu anda 100.000 kelimeden oluşan ve tamamlanmaktan çok uzak olan romanımı bitirip cilalayana kadar gerçekten bilemeyeceğim. Ve el yazmam sonunda beni hayal kırıklığına uğratırsa, onu bir çekmeceye koyup baştan başlayacağım. Bu arada, daha iyi bir yazar olmanın günlük pratiğine devam ediyorum - yani, toplayabildiğim kadar varlıkla yaşıyor ve kendimi kelimelerle çevreliyorum.
4. Yaratıcılıkla ilgili en sevdiğiniz kaynaklardan bazıları nelerdir?
Kitabın. Ben bir kitap istifçisiyim. (Bu zaaflara kendime izin veriyorum çünkü biriktirdiğim tek şey kitaplar. Çocuklar dışında.) Yaratıcı Alışkanlık Twyla Tharp tarafından, Yaratıcılığın Zen John Daido Loori tarafından, Olasılık Sanatı Rosamund ve Benjamin Zander tarafından. Eric Maisel, Danny Gregory, Keri Smith, Patti Digh, Jennifer Louden, Steven Pressfield, Mihaly Csikszentmihalyi, Julia Cameron ve Natalie Goldberg'e ait her şey. Burada birkaç sayfa daha devam edebilirim. Bu web sayfasında kaç piksel kaldı?
5. Yaratıcı meyve sularınızın akışını sağlamanın en sevdiğiniz yolu nedir?
Yaratıcı meyve sularının akışını sağlamanın en iyi yolu işi yapmaktır. Tecrübelerime göre herhangi bir kısayol yok. İlham perisini beklemek yok. Sandalyede popo; işini yap. Önce Wallace Stevens veya Mary Oliver'ın bir sayfasını okumak ister misiniz? Harika. O zaman işi yap.
6. Yaratıcılığı geliştirme konusunda okuyuculara tavsiyeniz nedir?
Ne seversin? Seni ne arıyor? Yap bunu. Öyle ol. Bunu inceleyin. Nereden başlayacağınızdan emin değil misiniz? Yaparak öğrenin, önce araştırmanızı yapın veya ikisinin bir kombinasyonunu yapın. Tek sınırlama, kendiniz için belirlediklerinizdir.
7. Okuyucuların yaratıcılık hakkında bilmesini istediğiniz başka bir şey var mı?
Graham Greene'in şu sözünü bilgisayarıma yapıştırmıştım: “Yazmak bir terapi şeklidir; Bazen yazmayan, beste yapmayan ya da resim yapmayanların, insanlık durumunun doğasında bulunan delilikten, melankoliden, panikten ve korkudan nasıl kurtulabileceğini merak ediyorum. " Evet. Yaratarak anlam yaratırız. Öyleyse, bugün dağıtılan kartlar ne olursa olsun, onları karıştırın ve bir şeyler yapın.