Performans Kaygısının Üstesinden Gelmek: Tüm Fobiler İçin Bir Başlangıç
2001'de yapılan bir ankete göre, Amerikalıların yüzde 40'ından fazlası seyircilerin önüne çıkma korkusunu itiraf ediyor. (Bazı anketlerde, topluluk önünde konuşma korkusu bile ölüm korkusunu aşar, bu, Jerry Seinfeld’in bir cenazede bu, ortalama bir kişinin övgüde bulunmaktansa tabutun içinde olmayı tercih edeceği anlamına gelen ünlü gözlemine ilham veren bir gerçek.)
Clark, diğer tüm fobilerimizde bize yardımcı olabilecek bu fobinin çözümüne ulaşmak için çellist Zoe Keating'in hikayesini anlatıyor. Bugün müziği Ulusal Halk Radyosundan film müziklerine ve Avrupa balelerine kadar her yerde gösteriliyor. Clark performanslarından ve yorumlarından birine katıldı, “Keating, onu izleyen yüzlerce göze tamamen kayıtsız görünüyordu. Bir rüyanın ortasındaymış gibi oynadı, gözleri kapalı, çello ile yavaşça sallanan, performansına tamamen dalmış. "
Ama oraya ulaşmak uzun bir yoldu.
Süreci, ciddi bir titreme vakasını veya bu konudaki herhangi bir fobiyi aşmaya çalışan herkes için ilgi çekici ve anlayışlı. Clark, Keating’in başlangıç noktasını şöyle açıklıyor:
Sahne sinirleri ilk kez Keating'i on beş yaşındayken vurdu - tam da müzik ciddi genç orkestra müzisyenleri için acımasızca rekabetçi bir it dalaşı haline geldiğinde - ve bu noktadan itibaren her halka açık performans, psikolojik hayatta kalma savaşı gibi geldi.
Keating, kötü tavsiye almaktan başka bir şey almadı, ki bu genellikle psikolojik bir şeyle uğraşırken ortaya çıkar. Arkadaşları ve akıl hocaları ona daha fazla pratik yapmasını söyledi. Parçasıyla yeterince rahat olsaydı, o zaman gergin hissetmezdi. Bununla birlikte, pratik yapmak kaygısını hafifletmek için çok az şey yaptı.
İşte Keating’in hikayesinin büyüleyici bir hal aldığı yer burasıdır.
Profesyonel klasik performans pistinden ayrıldı. Çok fazla işkenceydi. Etkileyici programlara burs vermesine rağmen, lisans eğitimini deneysel elektronik müzik kompozisyonu ve doğaçlama eğitimi alan küçük, liberal sanatlar kolejinde sürdürmeyi seçti. Tam olarak klasik çello değil. Faturalarını bir dizi çıkmaz sokak sinir bozucu işle ödemeye çalıştı.
San Francisco Körfez Bölgesi'nde iflas etti ve çaresiz kaldı, Embarcadero ve Powell Street Bay Area Rapid Transit (veya BART) istasyonlarına yöneldi ve en yoğun saatlerde çello çalmaya başladı.
Bu umursamaz seyircinin önünde oynamak, korkusuyla yüzleşmek için mükemmel bir yoldu. Ve sonra sevecen bir seyirci olduktan sonra - aslında oynadığı için ona teşekkür ederek - daha da güçlendi. Oyunu, odak noktasının ondan uzaklaştırıldığı ve oynadığı insanlara yansıtıldığı bir tür hizmet haline geldi.
Keating'e göre:
Tekniği yanlış anlamış olsam bile, insanlar bana beş dolarlık bir banknot verir ve "Bu harikaydı!" Müzisyenlerin dünyayı zenginleştirmede bir rolü olabileceğine dair ilk hissettiğim şey buydu… Diğer bir deyişle, tüm küçük şeyler için endişelenmeden kendime müzik çalma izni verdim - “Omzun çok mu yüksek? Titreşiminiz doğru mu ”Ve eğlenceliydi.
Clark, bu alıştırmanın neden psikolojik / nörobilimsel açıdan paha biçilmez olduğunu açıklamaya devam ediyor:
Daha önce öğrendiklerimize dayanarak, Keating'in, kaçmadan korkusuna kendini göstererek beyninin yavaş yavaş seyirci için performans yapma fikrine alışmasına izin verdiğini biliyoruz. Saatler geçtikçe, bilinçsiz zihninde bu taşıtların açlıktan ölmekte olan çakallar gibi ona inmeyeceklerini fark ettikçe, prefrontal korteksi kendine amigdalanın kalabalığa tepkisini yatıştırmayı öğretti. …
Ama sinirbilim bir yana, Keating önemli bir bilinçli kavrayışa da geliyordu: Dinleyicileri, onun içini, görebileceğini düşündüğü gibi göremiyordu… Asıl gerginliğini kimse görmemişti. İnsanlar dinlemeyi bıraktıysa, bu, onu yargılamak yerine müziğin tadını çıkardıkları anlamına geliyordu. Keating, nihayet performans kaygısının altında yatan en yaygın yanılgılardan biri olan “şeffaflık illüzyonları” önyargısını kırmıştı. Basitçe söylemek gerekirse, iç duygusal durumlarımızın başkaları için gerçekte olduğundan daha açık olduğuna inanma eğilimindeyiz.
Keating'in sahne korkusunu tutkulu şovlara dönüştürmesine yardım etmenin son adımı, korku yorumunu değiştirmekti. Toplu taşıma istasyonlarındaki uygulamasında, kaygının bir performansı gerçekten kolaylaştırabileceğini öğrendi. Korkuyu bu şekilde yorumlamayı öğrenirseniz, performansınızı artırabilir. Clark diyor ki:
Zayıflatıcı bir performans kaygısı görüşünden kolaylaştırıcı bir bakış açısına geçiş, sadece bir el çabukluğundan daha fazlasıdır. Birkaç çalışma, acemi ve başarılı sanatçılar arasındaki en büyük farkın ne kadar korktukları değil, bu korkuyu nasıl çerçeveledikleri olduğunu göstermiştir.
Özetle, Keating bize performans kaygısının üstesinden gelmek için bir yol gösteriyor:
- Odaklanmayı kendinizden ve oynadığınız kişilere ayırmayın. Biraz eğlenmeye çalışın!
- Dinleyiciler arasındaki insanların ne kadar gergin olduğunuzu bilmediğini bilin. Aslında, sizde olan psikolojik karışıklığa kördürler.
- Korkuyu müttefikiniz olarak yorumlayın… bu normaldir ve daha da iyi performans göstermenize yardımcı olabilir!
- Performansınızı daha yüksek bir amaca ekleyin. Bir hediye sunuyorsunuz ve önemli olan mükemmellik değil, hediyedir.
Topluluk önünde konuşmanın üstesinden gelmek hakkında harika bir makale için burayı tıklayın.
Bu makale, bir kitap satın alındığında Psych Central'a küçük bir komisyonun ödendiği Amazon.com'a bağlı kuruluş bağlantılarını içerir. Psych Central'a desteğiniz için teşekkür ederiz!
